Kulturellt erkännande

Kulturellt erkännande

Den europeiska Circus Association bildades för att främja och bevara cirkus kultur i Europa, en av de mest populära formerna av levande underhållning.

Den moderna europeiska cirkusen kan spåras tillbaka till London runt 1770, När Philip Astley öppnade sin lilla arena nära Waterloo Station. Astley presenterade olika handlingar, inklusive häst ryttare, lindansare, jonglörer, akrobater och clowner. De enskilda traditionerna i dessa delar av Astley utställning går tillbaka många århundraden. Kombinera alla dessa färdigheter och traditioner i One Show skapat vad som nu kallas cirkus runt om i världen, på alla kontinenter och oavsett politisk, religiösa eller andra influenser. Till sin natur, cirkus är ett perfekt exempel på förmågan hos människan att leva och arbeta tillsammans trots olika bakgrund, kulturer, geografiska, kön eller religion.

Under 19e talet många andra över hela Europa följde Astley föredöme. Permanenta teatrar byggdes för att hysa denna nya form av underhållning, en del av dem sittplatser tusentals fascinerade åskådare. Den tidiga 20e talet förde med sig inte bara cirkustältet, men även andra tekniska innovationer. Europabaserade Cirkusar kunde nu bokstavligen resa i världen och bringa lycka någonstans från Fjärran Östern till Sydamerika, Afrika och Australasien.

Under 20e talet cirkusen stötte på många svårigheter i Europa, inte bara på grund av att världskrigen hade skingrats många cirkus företag. Trots en comeback på 1950-talet, cirkusen var tvungen att möta konkurrensen från bio, TV, nöjesparker och andra former av underhållning.

Idag mer än 1,000 cirkusar fungerar i hela Europa. Många ägs eller förvaltas av ättlingar till stora cirkus familjer som handover sina färdigheter och talanger från generation till generation. Några permanenta cirkus byggnader är fortfarande i drift, bland annat i Paris, München, Madrid, Blackpool, Budapest, Bukarest, Riga och i synnerhet i Ukraina och Ryssland. Den stora majoriteten av cirkusar idag, dock, presentera sina shower i skräddarsydda cirkustält reser från stad till stad i hela Europa.

Den klassiska cirkusen, som också är känd som en ambulerande familjeföretag företag, erbjuder en mängd olika underhållande handlingar som innehåller akrobatik, komedi och utbildade djur. Det har varit underhållande, förtrollande och utbilda barn i alla åldrar i många generationer. Varje cirkus har sin individuella inriktning. Vissa koncentrat på akrobatik, andra på djuren eller på komedi, men i vilket fall som helst blandning av olika "handlingar" och färdigheter är avgörande för att göra upp en "cirkus" programmet. På senare tid, ett mer konstnärligt förhållningssätt till cirkusföreställningar har utvecklats där andra konster, såsom drama, teater och dans. Kombinationen av cirkus, musik, ljus och dans i ett modernt konstnärligt resultat har öppnat nya perspektiv för cirkusen.

Det råder ingen tvekan om att cirkus spelar en viktig roll i den europeiska konsten och kulturen. Initierat av Europeiska Circus Association, Europaparlamentet antog en resolution 2005 anger att "det vore önskvärt för att det skall erkännas att den klassiska cirkusen, inklusive presentation av djur, utgör en del av Europas kultur. "Europaparlamentet uppmanar kommissionen att införa särskilda åtgärder för att säkerställa att ett erkännande av cirkusen som en del av den europeiska kulturen och det uppmanade de medlemsstater som inte redan gjort det att erkänna cirkusen som en del .

Den europeiska Circus Association fortsätter att främja en sådan kulturellt erkännande för cirkusen i hela Europa.