Kulturel anerkendelse
Den europæiske Circus Association blev etableret for at fremme og bevare cirkus kultur i Europa, en af de mest populære former for levende underholdning.
Den moderne europæiske cirkus kan spores tilbage til London omkring 1770, da Philip Astley åbnede sin lille arena i nærheden af Waterloo Station. Astley præsenterede en række af handlinger, herunder horseback ryttere, linedans vandrere, jonglører, akrobater og klovne. De enkelte traditioner disse elementer af Astley show går mange århundreder tilbage. Ved at kombinere alle disse færdigheder og traditioner i ét show skabt hvad der nu er kendt som cirkus rundt om i verden, på alle kontinenter og uanset politisk, religiøse eller andre påvirkninger. Ifølge sin natur, cirkus er et perfekt eksempel på menneskehedens evne til at leve og arbejde sammen på trods af forskellige baggrunde, kulturer, geografier, køn eller religion.
Under 19th århundrede mange andre over hele Europa fulgte Astley 'eksempel. Faste teatre blev bygget til at huse denne nye form for underholdning, nogle af dem siddepladser tusindvis af fascineret tilskuere. Den tidlige 20th århundrede bragte med sig ikke blot cirkustelt, men også andre tekniske nyskabelser. Europæisk baserede Cirkus var nu i stand til bogstaveligt talt rejse verden rundt og bringe lykke overalt fra Fjernøsten til Sydamerika, Afrika og Australasien.
Under 20th århundrede cirkus stødt på mange vanskeligheder i Europa, ikke kun fordi verdenskrigene havde spredt mange cirkus virksomheder. Trods et comeback i 1950, cirkus måtte få konkurrence fra biografen, fjernsyn, forlystelsesparker og andre former for underholdning.
I dag mere end 1,000 cirkus operere i hele Europa. Mange er ejet eller forvaltet af efterkommere af store cirkusfamilier der overdragelsen deres evner og talenter fra generation til generation. Nogle permanente cirkus bygninger er stadig i drift, blandt andet i Paris, München, Madrid, Blackpool, Budapest, Bukarest, Riga og især i Ukraine og Rusland. Langt størstedelen af cirkusser dag, dog, præsentere deres shows i specialfremstillede cirkustelte rejser fra by til by i hele Europa.
Den klassiske cirkus, som også er kendt som en omvandrende familie-virksomhed, tilbyder en række underholdende handlinger inkorporerer akrobatik, komedie og uddannede dyr. Det er blevet underholdende, fortryllende og uddanne børn i alle aldre i mange generationer. Hvert cirkus har sit individuelle fokus. Nogle koncentreret omkring de akrobatik, andre på dyrene eller på komedie, men under alle omstændigheder en blanding af forskellige "handlinger" og færdigheder er afgørende for at gøre op et "cirkus" program. I den seneste tid, en mere kunstnerisk tilgang til cirkus har udviklet involverer andre kunstarter, såsom drama, teater og dans. Kombinationen af cirkus kunst, musik, lys og dans i en moderne kunstnerisk præstation har åbnet nye perspektiver for cirkus.
Der er ingen tvivl om, at cirkus spiller en vigtig rolle i den europæiske kunst og kultur. Iværksat af Europa Circus Association, Europa-Parlamentet vedtog en beslutning i 2005 om, at "det ville være ønskeligt, om det må erkendes, at det klassiske cirkus, herunder forelæggelse af dyr, er en del af Europas kultur. "Europa-Parlamentet opfordrede Kommissionen til at indføre særlige foranstaltninger for at sikre, at cirkus er anerkendt som en del af den europæiske kultur, og det opfordrede de medlemsstater, der ikke allerede havde gjort det om at anerkende cirkus som en del .
Den europæiske Circus Association fortsætter med at fremme en sådan kulturel anerkendelse for cirkus i hele Europa.